Julio 2026 AMARelTÉ Proyecto de Investigación AmarelTé Funciones Miércoles 29 de julio a sábado 1 de agosto 19.30 horas Entradas aquí Reseña AMARelTÉ es una experiencia escénica íntima y sensorial que invita al público a habitar el tiempo desde otro lugar. Inspirada en las siete tazas del Tratado del Té de Lu Tung, la puesta en escena es resultado de la tercera etapa del proyecto de Investigación AMARelTÉ(2023-2026).  La obra despliega un viaje por las estaciones que una mujer transitan desde la oscuridad hacia la luz, donde lo cotidiano se vuelve sagrado. La mujer, que es una y muchas a la vez, atraviesa una noche de desvelo, explorando lo visible y lo invisible, lo personal y lo universal y se enfrenta a preguntas fundamentales. En escena, texto, sonido e imagen se entrelazan, creando un paisaje poético y envolvente. Más que una representación, AMARelTÉ es un ritual compartido que propone detenerse, sentir y reconectar con lo esencial. Una obra que rescata la lentitud y el silencio como formas de resistencia en un mundo acelerado. Ficha artística CO-INVESTIGADORAS: Marcela Sáiz Carvajal / Paula Calderón Ortiz | DIRECCIÓN: Paula Calderón Ortiz | CO-DRAMATURGIA: Marcela Sáiz Carvajal / Paula Calderón Ortiz | ARTISTAS ESCÉNICOS: Marcela Sáiz Carvajal / Tamara Capino Jorquera | ACTOR AUDIOVISUAL Y VOZ EN OFF: Tito Bustamante | UNIVERSO SONORO: Paula Hofmann Villar | DISEÑO ARTÍSTICO INTEGRAL: Eduardo Cerón Tillería | PRODUCCIÓN: Tamara Capino Jorquera | TECNICO Y MAPPING: Nicolás Ramos Pinto

Julio 2026 La niña de trapo Cía. Tercer Cuerpo Funciones Jueves 9 a sábado 11 de julio 19.30 horas ENTRADAS AQUÍ Reseña En un barrio donde el silencio se volvió eco, cuatro mujeres buscan las huellas de un cuerpo que jamás regresó. La Coja, una vieja costurera, y su nieta, se ven obligadas a quebrar las ausencias que cuidaron durante toda su vida. La Nora y la China, deseosas de saber qué fue lo que pasó, descubren entre palabras y miradas, una historia que pareciese siempre ocultar algo más. Ficha artística Dramaturgia y dirección: Belén Gómez | Asistencia de dirección: Gabriela Grandy | Elenco: Renata Araya, Lucero Corona, Gabriela González, Gabriela Grandy, Emilia Maldonado, Victoria Fleming | Producción y diseño de vestuario: Antonia Herrera | Música y composición: Camilo Caroca | Afiche: Francisca Quezada

Retrospectiva 2026 Chilenito Ocaso Teatro Funciones Jueves 2 a sábado 4 de julio 19.30 horas ENTRADAS AQUÍ Reseña Chilenito es un himno a la diferencia. Un relato popular con música en vivo que sigue la historia de Crespo, un joven chileno que nunca ha logrado encajar del todo en el mundo que lo rodea. Obligado a dejar su país en busca de oportunidades, emprende un viaje en bicicleta que lo llevará a cruzar fronteras, descubrir nuevas culturas y enfrentarse a las dificultades de ser migrante. Mientras tanto, la familia que deja atrás deberá confrontar sus propios prejuicios, contradicciones y formas de entender al otro. Con humor, emoción y una mirada profundamente humana, Chilenito habla de quienes se sienten extranjeros en su propia tierra, de quienes viven al margen de las normas y de la búsqueda universal de un lugar al cual pertenecer. Una obra sobre migración, identidad y diversidad que celebra el valor de ser diferente. Ficha artística DRAMATURGIA: David Gajardo Gúmera | DIRECCIÓN: Rodrigo Aro | ELENCO: Jessica Velásquez, Gerald Havliczek, Loreto Araya Abdala, Valentina Torrealba, Leonardo de Luca, David Gajardo | COMPOSICIÓN E INTERPRETACIÓN MUSICAL: Ricardo Torres, Benjamín Higuera, Martín Becerra, Tomas Peña, Alejandro Tapia. | SONIDO: Gonzalo Soto Peñaloza | PRODUCCIÓN GENERAL: David Gajardo Gúmera | PRENSA: Claudia Palominos

Ciclo Disidente 2026 Cadáver de Dios ReinaCaballo Teatro Funciones Jueves 25 y viernes 26 de junio 19.30 horas Sábado doble función 17:00 horas ENTRADAS AQUÍ Reseña Cadáver de Dios es una comedia satírica situada en un bosque de la Edad Media donde dos monjas, Aldreda y Jacinta, y un joven mago, Merlín, se encuentran con el cadáver dorado de un alienígena que llegó a la Tierra en accidentadas circunstancias. Pero, ¿este cadáver es hombre o mujer? A partir de esta pregunta, los personajes enfrentarán sus creencias y cosmovisiones del mundo en altercados marcados por el humor y la ironía. Entre alucinaciones tiempo-espaciales en que incluso el público se hará presente, junto a un romance, un reggaetón religioso, un idioma extraplanetario, algunas reflexiones existenciales, de género y ecológicas, se develarán las conexiones secretas que los mantenían vinculados. Ficha artística Dramaturgia: Cristóbal Cartes Miranda | Dirección: Marco Espinoza Quezada | Elenco: Merlín – Francisco Dañobeitia Rodríguez, Aldreda – Daniela Eichin Quintana, Jacinta – María Paz Zavala Acevedo , Cadáver – Rafaela Soro Ferrer, Ser – Cristóbal Cartes Miranda | Diseño de escenografía: John Álvarez Esparza | Diseño de vestuario: Pedro Gramegna Ardiles | Diseño de iluminación: Tobías Díaz Doll | Creador Audiovisual: Mario Vernal Vilicic | Diseño sonoro: Rodrigo Belmar Henríquez | Prensa y difusión: Mario Vernal Vilicic y María Paz Zavala Acevedo | Producción: Daniela Eichin Quintana

Ciclo Disidente 2026 Gay Male La Desideria Teatro Funciones Miércoles 17 al Sábado 20 de junio 19.30 horas ENTRADAS AQUÍ Reseña Una pareja heterosexual se ve enfrentada a un momento de quiebre cuando la mujer decide comenzar su transición de género. Esto conlleva a que el personaje trans pase de ser percibido como una mujer – por la sociedad y por su pareja– a ser percibido como un hombre. Dicha situación genera incertidumbre en la pareja –enfrentándose a transicionar de ser una pareja heterosexual a una homosexual– poniendo en cuestión sus propias identidades sexuales y roles de género. Ficha artística Dirección y Dramaturgia: Antenor Allendes | Asistencia de dirección: Álvaro Cisternas, Rebeca Henríquez | Dirección audiovisual: Ramón Poveda | Elenco: Luna Von Appen, Rebeca Henríquez, Bastián Oloff | Diseño de iluminación: Gonzalo Hurtado | Diseño sonoro: Lenin Silva | Producción: Álvaro Cisternas | Operador de sonido: Elías Painemal | Restricción etaria: +16 años | Duración: 80 min.

Ciclo Disidente 2026 «Gestión y postulación a fondos concursables» IMPARTE JUAN PABLO MARTíNEZ YÁÑEZ Coordenadas Fecha: Sábado 20 de junio de 2026. Duración: 4 horas cronológicas (10:00 a 14:00 hrs). Lugar: Sala Gabriela Medina, Teatro SIDARTE (Ernesto Pinto Lagarrigue 131, Recoleta). Valor: Gratuito. INSCRIPCIONES Descripción del taller El Taller de Gestión y Postulación a Fondos Concursables está diseñado para entregar herramientas fundamentales al sector de las artes escénicas. Esta actividad se dirige a creadores, artistas y agentes culturales vinculados a agrupaciones, colectivos o compañías teatrales. Durante la sesión, se proporcionará a los asistentes un mapeo exhaustivo de fondos, abordando de manera estratégica las diversas oportunidades y líneas de financiamiento vigentes en los ámbitos público y privado, tanto a nivel nacional como internacional. El encuentro posee un enfoque teórico-práctico centrado en las metodologías de formulación, guiando a los participantes en el diseño estructural de sus iniciativas artísticas. Se analizará, paso a paso, cómo construir una propuesta sólida en la que la justificación, los objetivos, el plan de trabajo y el presupuesto se articulen con absoluta coherencia para cumplir de forma rigurosa con las exigencias de las bases. Sobre el expositor La instancia será facilitada por Juan Pablo Martínez Yáñez; actor, diplomado en Industrias Culturales y Creativas (OEI), tesista del Magíster en Gestión Cultural de la Universidad de Chile y profesional con vasta experiencia en la gestión de proyectos artísticos y administración de espacios escénicos. Su propósito es profesionalizar la gestión creativa, dotando a la comunidad artística de las metodologías prácticas necesarias para asegurar la viabilidad económica y la sostenibilidad de sus proyectos en el tiempo. Actividad financiada por el Fondo de Artes Escénicas (Línea Becas Chile Crea) del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

Ciclo Disidente 2026 Madre de la patria lésbica Teatro La Crisis Funciones Miércoles 10 a sábado 13 de junio 19.30 horas ENTRADAS AQUÍ Reseña Un concierto poético teatralizado nos sumerge en un Chile del siglo pasado. En un recorrido por el territorio nacional desde el Sur Austral hasta el Desierto Florido, se pone en valor la obra “Poema de Chile” de la Nobel desde una mirada cuir. A través de una cantata que recorre nuestra geografía, se conecta a Mistral con sus amores más relevantes: Laura Rodig, Palma Guillén, Yin-Yin y Doris Dana, además de las figuras alegóricas del poemario póstumo que simbolizan sus preguntas y cuestionamientos en un país rezagado en derechos: El huemul, La Fantasma y el Niño indio. Ficha artística Dirección y Dramaturgia: Evaluna Valdivieso Segura | Elenco: Gabriela Arancibia, Lu del Rio, Francisco Sepúlveda Doussoulin y Ari Amaranto Catalan | Diseño Integral: Teatro la Crisis | Investigación Histórica, política y lírica: Josefa Vecchiola | Gestión y Producción: Teatro la Crisis | Creación colectiva: Música original de Gabriela Arancibia, Lu del Rio, Francisco Sepúlveda Doussoulin y Ari Amaranto Catalan

Ciclo Disidente 2026 Yenita de amor Colectivo Tías Cochinas Funciones Miércoles 03 al Sábado 06 de junio 19.30 horas ENTRADAS AQUÍ Reseña YENITA DE AMOR es una obra de temática lgbtiq+ que a través de las experiencias amorosas de “La Yeni”, una mujer trans que vive en alguna zona periférica de Chile, busca entregarnos una mirada reflexiva y humana sobre esas vidas que no vemos; las que habitan en los márgenes de la sociedad, afectando a las relaciones interpersonales; cruzando diversas temáticas que incluyen tanto marginalidad, identidad, vínculos afectivos y violencia de género. La puesta en escena entrelaza tanto lenguajes narrativos como lenguajes artísticos, cruzando la danza, la instalación, la sonoridad, las artes visuales y el teatro para generar una experiencia inmersiva, siendo adaptable a espacios convencionales como no convencionales. Ficha artística Dirección y dramaturgia: Carlos Cortés Gallardo | Intérpretes: Andra Banks, Nik Concha | Diseño Iluminación: Christian Cancino | Diseño Sonoro y Composición Musical: Octavio O’shee | Diseño Integral y textos: Joaquín Rodríguez | Difusión y Redes: Javier Domingo | Duración: 50 min | Restricción etaria: +18 años.

Mayo 2026 Simbiosis Helena Alegría Gallardo Cía. Siamesas Funciones Miércoles 27 a sábado 30 de mayo 19.30 horas ENTRADAS AQUÍ Reseña Paula y Simbiosis son compañeras de trabajo. Una oficina cualquiera, una rutina cualquiera, hasta que Paula decide confesar algo. Durante el último tiempo ha desarrollado una obsesión por Simbiosis, alimentada por aquello que su compañera es y por el pasado que carga. Lo que comienza como una confesión incómoda se convierte, escena tras escena, en una tensión que no deja de crecer. Una historia sobre lo que somos capaces de hacer cuando el otro nos incomoda demasiado. Proyecto financiado por el Fondo de las Artes Escénicas, convocatoria 2025 del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio. Ficha artística Dirección: Gustavo Carrasco | Dramaturgia: Carla Zúñiga Morales | Elenco: Francisca Márquez y Sofía Fajardo | Asistencia de dirección: Carla Zúñiga y Melchor Pino | Diseño integral: Gabriela Torrejón | Diseño sonoro: Marcello Martínez | Encargada de prensa: Francisca Palma | Encargada redes sociales: Natalia Roca | Realización escenográfica: Tobías Díaz Doll | Realización audiovisual: Javier Alonso y Daniel Norambuena | Fotografías: Alexandra Pinto | Producción: Ignacio Galarce | Técnico de iluminación: (por confirmar) | Técnico de sonido: (por confirmar)